Se trata de un controlador diseñado por Ableton y por Novation en conjunto que como es de esperarse, se mapea y se sincroniza automáticamente con Ableton Live mostrando feedback en sus chorrocientos (en realidad son 64) pads de colores. Está diseñado principalmente para controlar el gatillado de clips, switchs de efectos y mezclador.

Pero, ¿Cómo controlo un mezclador (control continuo, de 0 a 127) solo con pads (controles de on/off)?

La respuesta en el siguiente video de Ableton Launchpad Controller en acción:

Como nunca publiqué sobre el APC40, los dejo con un video de éste también:

Hola chicos. He hecho un video explicando como lo hago para hacer mahups en tiempo real.

mashups en tiempo real aplicando controllerism from Julio Quiroz on Vimeo.

Para los efectos que asigné al teclado utilizo artillery2 de Sugar Bytes. Y el secuenciador de efectos que uso es db_glitch que es VST y freeware.

Ojalá les sea de utilidad y/o motivación.

Si ud no conoce lo que es un talkbox, es un “efecto” que permite modificar cualquier sonido que salga por un speaker, mediante la modulación que usamos nosotros los seres humanos para poder hablar y decir palabras. Gracias a ello podemos hacer como si el teclado, la guitarra, o lo que sea que esté sonando hablara así como una persona. A menudo el talkbox se confunde con vocoder ya que este último hace un efecto parecido pero funciona de una forma totalmente distinta. Aquí puedes ver varias demostraciones del efecto.

Peter Frampton:

Zapp & Roger:

Para entender cómo funciona este efecto lee el resto de la entrada en el siguiente link.

Primero que todo, debemos entender como funcionan las cuerdas vocales.

Por simplificación entendamos las cuerdas vocales como si fueran un pequeño speaker, o parlante que tenemos dentro de nosotros.

Cuando hablamos, hacemos pasar aire por las cuerdas vocales, las cuales vibran y producen sonido, ese sonido lo modulamos con la boca y finalmente lo que sale de nuestra boca es lo que hablamos.

Lo que hacemos al usar un talkbox es tratar de reemplazar el sonido que producen nuestras cuerdas vocales por un sonido externo. Ahora la pregunta es ¿Cómo hacemos eso?

Como no podemos meternos un parlante de amplificador en la garganta a menos que nos hagamos una operación como donmiguel, lo que hacemos es encerrar el speaker que produce el sonido dentro de una caja hermética y dejamos salir el sonido solo por un tubo de plástico de diámetro pequeño. Ahora cada vez que hagamos sonar el speaker, el timbre que amplificamos sonará prácticamente sólo por la salida del tubo de plástico.

Con el sonido saliendo por el tubo ahora si podremos modular el sonido sin problemas.

Lo que hacemos es hacer sonar el tubo dentro de la boca, mientras esté sonando debemos modular con la boca tal cual como si estuviéramos hablando pero sin producir sonido alguno con las cuerdas vocales. Así el sonido que suena por el speaker rebota en el interior nuestro y sale como si fueran nuestras propias cuerdas vocales las que sonaran.

En resumen el talkbox es simplemente encerrar un speaker, dejar salir el sonido por un tubo que nos quepa en la bocan y modularlo. A continuación un par de videos demostrativos de lo fácil que es hacer el efecto.

Un chico se “fabrica” un talkbox con un Nintendo DS y una paja bombilla de bebida.

A continuación un tipo simplemente se mete como la mitad del iphone en la boca para hacerse un “iTalkBox” (¿?¿?!!&~#):

Finalmente un joven con voz afeminada enseña cómo hacer un talkbox casero:

Espero que se haya entendido. Cualquier comentario/crítica es bienvenida.

Una de las ventajas de usar un controlador MIDI es que podemos controlar prácticamente cualquier software de audio de forma mucho mas cómoda, rápida y eficiente que usando el teclado y el mouse de un computador. Además de lo anterior existen switch, ribbon, faders, pads y un sin fin de controles que se pueden comprar de forma independiente para así ir desarmando nuestro propio controlador MIDI a medida.

Tratando de aprovechar al máximo las ventajas anteriores es que se puede manipular sonidos y hacer música usando un controlador MIDI y software. Es así como surge el concepto de Controllerism:
“Controllerism is the art of manipulating sounds and creating music live using computer controllers and software”

Que en español sería algo como:
“Controllerism es el arte de manipular sonidos y crear música en tiempo real usando un computador controladores y software”

Definición basada en el obsoleto concepto Turntablism que es:
“Turntablism is the art of manipulating sounds and creating music using phonograph turntables and a DJ mixer.”

La traducción sería:
“Turntablism es el arte de manipular sonidos y crear música usando tornamesas de fonógrafo y mezcladores de DJ.”

El concepto controllerism, fue creado, promocionado y difundido por Moldover en su portal http://www.controllerism.com.

A continuación videos de Controllerism en acción:

Surfeando por ahí me encontré con un chico llamado Materia Prima (chileno!!) que se hizo un controlador llamado Jaiva:

Moldover explica como configura Ableton Live, Plug in y su controlador:

Tanto mundo táctil, tantos controladores cada vez mas tangibles pero…….  para qué quiero controladores si puedo tocar la pantalla de mi computador y ahorrarme el costo.

Esa es la pregunta que ha estado rondando las cabezas de el team pero preferimos dejarla abierta para ustedes, para la discusion les dejamos unos videos de Reaktor corriendo en un Pc con pantalla táctil

Este chico compone, graba e interpreta música con sus dos sintetizadores: un Yamaha Motif XS para pads, strings y gatillar via MIDI bases en FL Studio y un Korg Triton Le (Light Edition) generalmente para leads

Ronald Jenkees comienza todos sus videos con su frase característica Hello Youtubes! mostrando la ñoñeza en su máxima expresión, pero luego nos asombra interpretando sus composiciones que algo me recuerdan los discos solistas de Jordan Rudess.

Este joven autodidacta es el reflejo de lo que la combinación geek + internet + talento puede llegar a producir.

Ronald Jenkees – Trowing Fire

Ronald Jenkees – Stay Crunchy

Cuando Cakewalk diseñó este producto se pensó con la siguente frase, “que no se necesite nada más”, entonces se dijo y se hizo. Cakewalk SONAR V-Studio 700 se divide en:

Superficie de control V-700C.

Interfaz de audio V-700R (que incorpora un sinte Fantom VS de 128 voces con dos slots de expansión ARX).

Software Cakewalk SONAR 8 Producer Edition.

El concepto es claramente integrar todo, para que practicamente no se necesite tocar el ordenador, permite tanto el trabajo de audio como de video a la mejor calidad posible, el unico pero de este juguetito es el precio ya que va a llegar en febrero del 2009 aproximadamente a unos dos palillos dicen por ahi. No hace falta comprar todo el conjunto completo; se pueden comprar las interfaces por separado, pero sin el controlador V-700C, no tendrías acceso a la integración total con SONAR.

Características de la superficie de control V-700C

• Nueve faders motorizados y sensibles al toque, de 100 mm, dispuestos en ocho canales y una sección master
• La sección Access Panel permite acceder a diversas vistas y utilidades con un solo toque de botón, y se pueden hacer asignaciones personalizadas de hasta 45 comandos de SONAR
• Sección de 12 potenciómetros de giro infinito que pueden utilizarse para EQ, envíos o control ACT
• Sección de transporte completa
• Ruedas jog y shuttle
• Cursores X/Y
• Implementación surround completa, con controles Joystick Panner, F/R Balance, LFE Send y Width
• Integración V-Link que da acceso a hardware controlador de vídeo e imágenes, incluyendo la serie Edirol DV-7
• T-bar multifuncional para controlar el balance F/R surround, X-Ray y hardware de vídeo, además de otros parámetros vía ACT
• Entrada de audio en el panel frontal con Hi-Z seleccionable
• Display 2×13 LCD que muestra los nombres de pista, parámetros y marcadores
• Display LCD de 7 segmentos para código de tiempo y posición de tiempo
• Medidores para cada canal y para sección master
• Sección de monitor con control sobre las salidas principales estéreo, submezcla y dos sets de auriculares
• La V-700C se conecta a la interfaz V-700R con un cable propietario, y la V-700R se conecta al ordenador vía USB 2.0

Características de la interfaz V-700R

• Interfaz de baja latencia USB 2.0 a 24-bit/192 kHz
• 20 entradas y 26 salidas, 18/24 simultáneas
• Efectos digitales en la entrada para compresión, corte LF y pad
• Ocho entradas analógicas (XLR o 1/4″ balanceadas/no balanceadas) con alimentación phantom +48v
• Diez salidas 1/4″ balanceadas/no balanceadas
• Salidas main XLR
• Salidas sub-out 1/4″ balanceadas/no balanceadas
• Salida y entrada digital (AES/EBU, S/PDIF, ADAT)
• Entrada/salida MIDI
• Sincronización externa a través de dos opciones digitales y entrada/salida Wordclock
• Medidor en el panel frontal para suplementar los de la VS-700C

Características de Roland Fantom VS

• Sintetizador con más de 1.400 patches del famoso sinte Roland Fantom
• Al estar basado en hardware, ofrece baja latencia y uso de CPU
• Plugin VSTi, editor de sinte y ruteo desde SONAR
• Se puede ampliar con tarjetas SuperNATURAL ARX (el slot está en la interfaz VS-700R)
• Posibilidad de dobar la capacidad de síntesis con una interfaz VS-700R adicional

Control mental, el próximo paso de la interacción entre persona-ordenador  y claramente un desarrollo inimaginable para personas discapacitadas físicamente.

MXP4 es una tecnología creada por MUSINAUT, una empresa creada en junio del 2006, con una visionaria ambición por la investigación, enfocada en la creación musical con un desarrollo de la tecnología increíble. Brainwaves headgear es el dispositivo que permite la conexión entre tu mente y MXP4.

A la par de MUSINAUT está NEUROSKY, que es una empresa que se ha dedicado más la la interacción digital que a la música, las posibilidades del sensor neuronal son casi infinitas, entre las que se pueden nombrar se están viendo para aplicaciones para celulares, personas discapacitadas y en un futuro no muy lejano claramente el control de todo. Les dejo el video del boletín de noticias de ABC7.

Por lo general, las tarjetas de sonido que vienen de fabrica con la gran mayoría de los computadores (tanto mac como pc) son diseñadas mas para un uso domestico (escuchar tu música, tus películas y los sonidos del sistema) y muy rara vez están preparadas como para recibir audio a niveles de linea como el de un instrumento como una guitarra, un bajo o un micrófono mas allá del uso que se le pueda dar a uno para hablar por VoIP, por ejemplo.

Es para solventar estas carencias que existen las interfaces de audio. Hardware dedicado exclusivamente a hacer que las señales de sonido entren y salgan de tu computador a la mejor calidad posible. Sin embargo, la gran mayoría son caras y especializadas.

El iMic de Griffin no es así.

El iMic es una interfaz de bajo costo y prestaciones básicas que te permite grabar sonidos con un micrófono o una salida de linea a tu mac o pc con un software incluido llamado Final Vinyl (cuya finalidad es poder grabar a digital, el sonido desde fuentes analogas como vinilos y cassettes). Sin embargo, esta interfaz puede ser usada perfectamente con otros softwares de audio como Logic, Garageband, Audition, Ardour o Audacity.

Simplemente conecta el iMic a un puerto usb de tu computador, seleccionalo dentro de tu sistema operativo como la salida y entrada de sonido por defecto, conecta tus audífonos al output y conecta tu guitarra, bajo, micrófono o incluso tu tornamesa para poder pasar a mp3 esos vinilos que tantas ganas tienes de escuchar mientras andas en micro. Para seleccionar la función que desees hacer, en un costado de la interfaz hay un switch que te permite utilizar fuentes de sonido con nivel de linea (equipos de música, teclados, una guitarra, un bajo o salidas auxiliares de todo tipo) o con nivel de micrófono.

Si quieres poder grabar cosas básicas en tu computador, el iMic es una buena alternativa a un precio accesible.

Especificaciones Técnicas:

• Input: Minijack  stereo 1/8″ (3.5mm) a nivel de linea/micrófono
• Output: Minijack  stereo 1/8″ (3.5mm) a nivel de linea/micrófono
• Control de Hardware: Switch de selección para nivel de linea/micrófono
• Dimensiones: 1,27 cm de alto por 5 cm de ancho
• Peso: 56 gr.
• Cable: 45 cm
• Conexión y alimentación: USB 2.0

Requerimientos del Sistema.

• Mac: Power PC G4 o superior / Intel (Mac Os X 10.3 o superior)
• Windows: Windows XP