Partamos por la carcaza: La carcaza es en realidad un circuito que tira ruiditos que cambian su frecuencia segun un sensor de luz. Es decir, puedes hacer tus propios remixes a medida que escuchas el disco!

Moldover partió estudiando guitarra obsesionado con tool y nirvana influencias que deja claramente plasmadas en algunas canciones. Juega con la música electrónica, ambient jazz e incluso con rock progresivo, todo esto mezclado con distorsiones, sonidos de cosas cotidianas y los ya conocidos efectos de un controllerist.

Sin más preámbulo los dejo con la presentación del disco:

Hace bastante tiempo que estoy grabando ideas para poder lanzar un disco y ser millonario. Ésta semana he estado arreglando un bosquejo de canción que poco a poco ha ido tomando forma. La idea de este post es mostrar todo el proceso de composición y construcción del tema.
Todo comenzó leyendo una página que mostraba un tutorial paso por paso de cómo construir algunos leads que usa Justice utilizando solo sintetizadores virtuales y efectos de Ableton Live.

Como soy curioso y habilosito me puse a tratar de construirlos y lo logré:

Feliz con el lead logrado me puse a grabar algún riff que me sirviera de base para armar una canción. Chamullando tonteras salió esto:

Luego de esto, pasé varios días grabando melodías, probando diferentes timbres y armando algo que tenga una estructura. Tenía cierta base pero me faltaba un sample de voz humana para que no sonara tan plano.

Escuchando montones de pistas acapella me di cuenta que habían varios que sonaban bien: Varios de Michael Jackson, el “hey boy, hey girl” de los Chemical Brothers o el “We are your friends” de Simian Mobile Disco pero no me convencía. Necesitaba algo original. Algo diferente.

Por otro lado, hace tiempo tenía la idea de hacer una especie de canon repitiendo el mismo sample rítmico en 2 pistas diferentes: una repetición a 4/4 y en otra a 3/4. Escuché el resultado y no me convenció porque sonaba muy saturado así que se me ocurrió la genial idea de transponer una de las pistas en 5 semitonos, para que sonara el armónico del sample original.

En ese instante me acordé del más grande gurú musical de todos los tiempos: chanchito. Escuchando y escuchando seleccioné un pedazo de audio en el que chanchito da el inicio a una de sus canciones diciendo: “a la one, a la one y a la one!” cosa que encontré perfecta para el inicio de mi canción y además servía de sample rítmico para mi idea del canon. El resultado es algo así.

Luego de ir probando donde poner el sample de chanchito, el canon y puliendo el tema llegué a la siguiente pista:

Escuchaba la canción pero aun me parecía plana. Comencé a experimentar grabandome hablando cosas galácticas y llegué a una frase pegajosa: “Interplanetary cosmic space… Dance my intersideral rave…“. Le apliqué un flanger de esos extraños que tiene el Adobe Audition y quedó pulento. En seguida lo metí a la canción y probé cómo sonaba el canon y lo encontré bacanoso.

Seguí trabajando en la estructura, eliminé algunas ideas y agregué otras, experimenté con samples de batería análoga, deje a chanchito solo para dar la partida de la canción y le puse un poco más de cuerpo al Lead inicial de Justice que había hecho, poniendole un poco de delay y en vez de usar un sintetizador de ableton live usé otro llamado minimonsta.

Este es el resultado hasta el momento:

Al final del tema uso la misma idea del canon solo que con 3 voces: el sample original más 2 armónicos, a 4/4, a 3/4 y a 2/4 respectivamente. Aunque suena un poco saturado, la armonía funciona de 9834758943 maravillas. Todo esto lo he hecho a puro mouse, controlando los sintes virtuales con el kurzweil y, por supuesto, ableton live. (Ni que fuera mi auspiciador :P)

Aun me falta meterle los efectos a la mezcla total y aplicar de forma ordenada los redobles de batería. (Ambas cosas las hago con el controlador chico). Esperemos que con eso deje de sonar un poco monótono.

A partir del minuto 3:06, aprovechando el armónico de 2/4 me puse a componer otro tema que aun no desarrollo bien. Tengo la intención de aplicar algo de rock progresivo pero sin dejar de lado el beat seco y agresivo del lead que logré. Esperemos que el tema sea el exitazo del bicentenario. xD

Cualquier crítica constructiva o destructiva es bienvenida.

Hola chicos. He hecho un video explicando como lo hago para hacer mahups en tiempo real.

mashups en tiempo real aplicando controllerism from Julio Quiroz on Vimeo.

Para los efectos que asigné al teclado utilizo artillery2 de Sugar Bytes. Y el secuenciador de efectos que uso es db_glitch que es VST y freeware.

Ojalá les sea de utilidad y/o motivación.

Por lo general, las tarjetas de sonido que vienen de fabrica con la gran mayoría de los computadores (tanto mac como pc) son diseñadas mas para un uso domestico (escuchar tu música, tus películas y los sonidos del sistema) y muy rara vez están preparadas como para recibir audio a niveles de linea como el de un instrumento como una guitarra, un bajo o un micrófono mas allá del uso que se le pueda dar a uno para hablar por VoIP, por ejemplo.

Es para solventar estas carencias que existen las interfaces de audio. Hardware dedicado exclusivamente a hacer que las señales de sonido entren y salgan de tu computador a la mejor calidad posible. Sin embargo, la gran mayoría son caras y especializadas.

El iMic de Griffin no es así.

El iMic es una interfaz de bajo costo y prestaciones básicas que te permite grabar sonidos con un micrófono o una salida de linea a tu mac o pc con un software incluido llamado Final Vinyl (cuya finalidad es poder grabar a digital, el sonido desde fuentes analogas como vinilos y cassettes). Sin embargo, esta interfaz puede ser usada perfectamente con otros softwares de audio como Logic, Garageband, Audition, Ardour o Audacity.

Simplemente conecta el iMic a un puerto usb de tu computador, seleccionalo dentro de tu sistema operativo como la salida y entrada de sonido por defecto, conecta tus audífonos al output y conecta tu guitarra, bajo, micrófono o incluso tu tornamesa para poder pasar a mp3 esos vinilos que tantas ganas tienes de escuchar mientras andas en micro. Para seleccionar la función que desees hacer, en un costado de la interfaz hay un switch que te permite utilizar fuentes de sonido con nivel de linea (equipos de música, teclados, una guitarra, un bajo o salidas auxiliares de todo tipo) o con nivel de micrófono.

Si quieres poder grabar cosas básicas en tu computador, el iMic es una buena alternativa a un precio accesible.

Especificaciones Técnicas:

• Input: Minijack  stereo 1/8″ (3.5mm) a nivel de linea/micrófono
• Output: Minijack  stereo 1/8″ (3.5mm) a nivel de linea/micrófono
• Control de Hardware: Switch de selección para nivel de linea/micrófono
• Dimensiones: 1,27 cm de alto por 5 cm de ancho
• Peso: 56 gr.
• Cable: 45 cm
• Conexión y alimentación: USB 2.0

Requerimientos del Sistema.

• Mac: Power PC G4 o superior / Intel (Mac Os X 10.3 o superior)
• Windows: Windows XP 

Stanton entro al juego de los controladores multitouch, pensando en gente como nosotros, que disfruta de la música pero no tiene un presupuesto tan amplio, a lanzando la SCS.3d, una interfaz pequeña y portátil pero altamente funcional. Con el rasgo único de ser casi completamente manejada por el tacto, permitiendo manejar los ya clásicos programas de mezcla disponibles para tu computadora.

Entre los features mas destacados esta la posibilidad de hacer “scratch” y manejar los distintos paneles en diferentes formas según las necesidades.

Este nuevo juguete, espera ser el nuevo fetiche de los djs amateurs y profesionales, apostando a un mercado bastante amplio con un precio de entrada que debiese bordear los $280 US.

A continuación un video con Richard Devine de Stanton, para obsesionarte con este pequeño gran campeón.

Detalles Técnicos:

• 5 Sliders sensitivos al tacto (3 intercambiables via presets)
• 1 Control rotatorio sensitivo al tato (intercambiables via presets)
• 4 Botones retro-iluminados (rojo, azul)
• 10 Botones sensitivos al tacto retro-iluminados (rojo, azul, purpura)
• 9 Botones sensitivos al tacto retro-iluminados (intercambiables via presets)
• Controlador MIDI estandar USB 1.1 y 2.0
• Alimentado via USB

Requerimientos de Sistema:

• Mac: Power PC G5 o Intel® Mac OSX (v10.4 o posterior)
• Windows: Windows XP o Vista
• Dimenciones (Alto x Ancho x Largo): 216.5 mm x 120 mm x 35.25 mm
• Peso: 1.2 Kg

Adobe Audition 3

Grabar, mezclar, editar, MIDI y masterizar probablemente sean las frases más utilizadas por todos los software para producción musical por lo que hablar de esto ya no vale tanto la pena.

Adobe Audition 3 es un software que presenta una interfaz amigable ya que las operaciones básicas se presentan de una manera clara y sencilla, presenta una vista multi-pista y una vista individual, la sincronización con otros programas es relativamente buena, se puede manejar con Max/Msp y Reason (probado por los chicos del lab de CREARAUDIO) pero deja bastantes funciones que desear, presentando algunas complicaciones al importar audio en el caso por ejemplo de tener como esclavo (Rewire) a Reason.

El programa esta 100% recomendado para usuarios que necesitan grabar guitarras y/o voces, cortar y pegar rápidamente, arreglar algunos volúmenes y tener un tema como referencia en poco tiempo.

Para usuarios que conocen de producción musical, Rewire, MIDI, VST y demases, el programa solo esta recomendado en un 50%, ya que es medianamente tosco para trabajo de alto rendimiento, en el que otros programas ganan al realizar las mismas operaciones de manera mas simple.

Debemos destacar que al introducir un video a una pista se separa automáticamente el audio del video lo que es bastante cómodo.

Un must-have para la edición de audio en tu computadora.